ColormixStore D&D

Fotografar o showroom da ColormixStore no Shopping D&D foi um desafio que exigiu precisão técnica e atenção aos detalhes. O projeto, assinado pelo arquiteto Ricardo Basiches, combina tons escuros, iluminação marcante e uma curadoria refinada de materiais, criando uma atmosfera sofisticada e imersiva. A principal complexidade estava em equilibrar a intensidade da luz linear do teto com a baixa refletância das superfícies escuras, sem perder as texturas dos revestimentos expostos. O controle de exposição e a correção de perspectiva foram fundamentais para retratar com fidelidade a geometria do espaço e a funcionalidade do layout. Cada imagem foi pensada para destacar a fluidez do projeto, a organização das amostras e a experiência sensorial proposta pelo showroom. A composição valoriza o ritmo visual dos materiais e a integração entre arquitetura e design.

Sara Almeida – Essência Perdizes

Fotografar lavabos é sempre um desafio: espaços pequenos, superfícies reflexivas e iluminação limitada exigem controle absoluto de perspectiva e luz. Cada enquadramento precisa equilibrar técnica e precisão para ampliar visualmente o ambiente sem distorções. Neste projeto, o contraste entre o mármore azul de veios dourados e a madeira quente foi captado com fidelidade e sofisticação. A iluminação suave realça texturas e volumes, enquanto o enquadramento destaca a continuidade entre piso, bancada e paredes.

Marina Linhares – Casapronta

Projeto de Marina Linhares para a Casapronta. A fotografia utiliza luz natural suavizada pelas cortinas, complementada por pontos de iluminação quente que destacam volumes e texturas. O enquadramento privilegia a profundidade e a proporção dos elementos, mantendo equilíbrio entre áreas claras e sombras. A paleta em tons terrosos é realçada pela temperatura de cor, criando unidade visual e sensação de aconchego.

Casa CCB – Voa Arquitetura

“Ao se aproximar da casa, o olhar é imediatamente acolhido pela composição harmônica da fachada. Os materiais, embora distintos em textura, dialogam na mesma paleta de tons terrosos, criando uma identidade única, serena e coesa. Os caixilhos de madeira, emoldurados por caixas com floreiras, surgem como gestos delicados que integram natureza e arquitetura — revelando já do lado de fora a intenção de um morar sensível, conectado ao entorno e ao tempo.”

Cozinha – Voa Arquitetura

As imagens deste projeto destacam a materialidade e a paleta terrosa da cozinha com uso de luz natural difusa e temperatura de cor equilibrada. O revestimento cimentício artesanal, a pedra natural da bancada e a marcenaria escura foram capturados com fidelidade, evidenciando texturas e variações sutis de cor. Os enquadramentos alternam planos abertos e fechados, explorando tanto o espaço completo quanto os detalhes de decoração e acabamento. A profundidade de campo foi ajustada para valorizar elementos-chave sem comprometer a leitura do conjunto. O tratamento das imagens é sutil e respeita a atmosfera real do ambiente. O resultado é um registro técnico e sensível, que documenta com precisão a proposta da Voa Arquitetura.

VOA Arquitetura – Ateliê Colormix

Fotografei este ambiente assinado pela VOA Arquitetura para o Ateliê Colormix, espaço de criação e curadoria da Colormix. O projeto valoriza a simplicidade da forma, o protagonismo do mármore e a presença delicada da luz, compondo uma atmosfera serena e sensorial. Nos retratos das arquitetas, optei pelo uso de flashes para garantir nitidez e equilíbrio nas sombras, respeitando a paleta suave do espaço. Já nas fotos do ambiente, preferi trabalhar apenas com a iluminação projetada, sem interferências externas, para preservar a intenção original de luz difusa e realçar a textura da pedra. O resultado busca transmitir o silêncio, a fluidez e o gesto preciso presentes nesse trabalho.

Casa Atmo – Renato Mendonça

Vídeo produzido para a Colormix no ambiente de Renato Mendonça na CASACOR 2024.

Eternum Vitae – La Rous Arquitetura

O registro fotográfico deste ambiente, assinado por Larissa Perna, prioriza a valorização da volumetria, da luz e dos materiais que estruturam o projeto. A composição explora a proporção do pé-direito duplo e os planos verticais que organizam o espaço, destacando a textura da parede em travertino, aplicada com paginação irregular e detalhes em latão. A leitura fotográfica enfatiza o contraste entre superfícies: a estante em mármore polido, com desenho preciso, e as paredes em pedra natural, que criam um pano de fundo de textura bruta e tridimensionalidade. A iluminação natural, filtrada pelas cortinas, foi utilizada como elemento protagonista, valorizando os relevos, as sombras projetadas e o comportamento dos materiais ao longo do dia. O enquadramento busca equilíbrio entre a percepção da arquitetura e o detalhamento dos objetos de cena, sem perder a legibilidade dos volumes, das linhas e dos acabamentos.

Cabana do Parque – Marilia Aguiar Junqueira

A Cabana do Parque é um convite ao refúgio dentro da cidade. Assinado por Marília Aguiar Junqueira, o ambiente traz uma proposta que une descanso, aconchego e conexão com a natureza — quase como se, ao cruzar a porta, o visitante fosse transportado para uma casa de campo no meio do parque. O quarto integrado ao banho traz essa relação direta com o bem-estar, reforçada pelos materiais naturais, paleta suave e objetos afetivos que contam histórias. A banheira posicionada junto à janela recebe luz natural e se apoia sobre uma pedra bruta, que, além de marcar a área de banho, reforça a proposta orgânica e sensorial do projeto. A árvore plantada dentro do espaço preenche e equilibra o ambiente, levando vida e sombra ao cenário. A minha fotografia busca revelar não só a arquitetura, mas principalmente a atmosfera. A luz filtrada pelas janelas, os detalhes das texturas, os objetos artesanais e a forma como tudo se encaixa de forma harmônica foram os elementos que me guiaram nesse registro. Cada clique procura traduzir a sensação de abrigo, calma e conexão que o espaço oferece. Cabana do Parque é mais do que arquitetura — é uma pausa no tempo, onde natureza e […]